P A R T Y

Du 24 au 29 janvier 2017

Une exposition présentée par : Hélène Salamanca, Léa Lanthier-Lapierre, Julien Racine, Antoine O’Donoughue, Louis-Charles Dionne, Camille-Zoé Valcourt-Synnott

Horaires d’ouverture : 10h à 18h

Vernissage le 27 janvier à partir de 18h 

Présentée par de récents diplômés et finissants de l’Université Concordia, P A R T Y se veut une exposition festive mettant à l’honneur le parcours et l’esprit collaboratif qui unissent les artistes participants. L’intérêt commun pour la reproduction, l’humour, la culture populaire et l’attention au médium tisse des liens thématiques étroits entre les œuvres, communiquant de façon inattendue afin de créer un environnement où l’individualité est abandonnée au profit d’assemblages coopératifs. En se distançant de l’accrochage statique associé à la galerie contemporaine, P A R T Y met sur pied un lieu à l’ambiance de fête, où le travail de chaque artiste est empli d’un humour nouveau. Les médiums employés tels que la sculpture de bronze, la peinture sur toile, la vidéo et l’impression servent tous à amener des propos ironiques et autoréférentiels qui éveillent le scepticisme du spectateur. Le thème de fête invite ainsi la participation du public et ouvre la porte à de nouvelles transformations sous la forme de performances et interventions. Le vernissage permet de souligner la métamorphose de l’espace avec ballons, piñatas et gâteaux compris, une célébration digne d’un anniversaire réussi.

Presented by recent graduates and students from Concordia University, P A R T Y is a festive exhibition honouring the journey and collaborative spirit that unite all participating artists. Common interest for reproduction, humour, popular culture and the nature of the medium help to create thematic links between the works on display, building an environment where individuality is left aside in favour of a cooperative approach. By pairing together different pieces in unexpected ways, P A R T Y distances itself from the usual static nature of the contemporary gallery and instead invites the viewer into a space of humour and collaboration. Sculpture, painting, video and printing techniques all serve to highlight the irony and self-referential nature of their content. The children’s party theme allows for the exhibition to transform itself through performance and intervention and welcomes the public’s participation in one big celebration, topped off with balloons, piñatas and birthday cake.